どーわ講習会の内容、I崎先生。

どうまとめたらいいのかわからないので、
とりあえず自分用に書いておきます。

I崎先生の話↓

●最善の原稿ができるまで、どれだけ粘れるか
　→〆切り直前に来たものの方が質が高い傾向がある。

●長編を書く場合の一つの手段として、シーンから書く。
　→その前後をうめる形で長くしていく。
　こんなシーンがあったらいいなと思うところから書く手も。

●出版できるものを一つ書いたら、あと十作書ける余力を。

●台詞等の細部にこだわること。そこにオリジナリティが出る。

●子ども向け物語の基本は子供の作文。
　小学生の作文のように素直に。読者に映像が思い浮かぶように。
　　↓
　「伝わらない」のは文章が下手なのではなく、考え方が足りないから。
　読者には八割しか伝わらないと思って書くこと。

●比喩の使い方。
　ホワイトハウスの前に戦争で亡くなった人数分の靴を置く。
　（靴が反戦の意を持つ）
　「怒りました」よりも「こぶしをふるわせました」の方が背景が見える。

●ストーリーとしてのつじつまを合わせることに力を入れると、
　内容がおろそかになる。

●書いていて自分がおどろかない作品、発見のない作品は読者もおどろかない。

●頭の中で映像が流れるくらいイメージすること。「脳内映画」

●季節感は大事。子供の場合、行事につながる。

●一つの作品の中で、キャラクターの性格は一つのみ。
　明るいけど、ときどき元気をなくす、はダメ。
　元気をなくすときは、それなりの事件が起こったとき。

●キャラクターの行動に一貫性があること。
　キャラがたつ、とはイメージしやすい個性があること。

●ストーリーの最初はとっても大事。
　本で言えば、最初の2ページまでで「おもしろい！」と思わせること。